２９２　’70s 11/2　有難いのはリスナー様の存在で御座居ます。

Nov. 2nd, 2008. Back to the ’70s

chart data: Billboard’s Hot 100 November 4, 1978

○CHIC‘s ‘LE FREAK’ was No. 82→70 on this week!

No.10:
10:07 GET OFF
Foxy

No.9:
10:11 BEAST OF BURDEN
The Rolling Stones

No.8:
10:18 HOW MUCH I FEEL
Ambrosia

No.7:
10:23 KISS YOU ALL OVER
Exile

No.6:
10:26 HOT CHILD IN THE CITY
Nick Gilder

No.5:
10:34 WHENEVER I CALL YOU “FRIEND”
Kenny Loggins (with Stevie Nicks)

No.4:
10:38 DOUBLE VISION
Foreigner

No.3:
10:43 REMINISCING
Little River Band

No.2:
10:47 MACARTHUR PARK
Donna Summer

No.1:
10:51 YOU NEEDED ME
Anne Murray

No.14:
11:09 WHO ARE YOU
The Who

No.69: 初登場最高位
11:17 MY LIFE
Billy Joel

No.64: AB面
11:24 FUN TIME
11:26 WATCHING THE RIVER FLOW
Joe Cocker

featured album:
INFINITY /Journey
11:32 LIGHTS No.77.
11:39 SOMETHIN’ TO HIDE そのB面
11:42 ANYTIME
11:45 WHEEL IN THE SKY
Journey

　第一位が次の週に六位と大転落するという事が二曲、二週続けて起こります。
　新たに二曲トップ１０入りしたのは、泡沫ディスコとロックの大御所（当時既に！）。こういう好対照が続いてかかるのがチャート番組の醍醐味です。

　さて。
　先週の続きです。驚きの続編です！

　「湘南ビーチFMを知り、初めて聴きました。聞き覚えのあるこの曲は？」
という問合せをEメイルで頂いた方に「アンブロージアの『ハウ･マッチ･アイ･フィール』です」と番組内でお答えした方が今週も聴いて下さっていたのです。しかも今回も「聴き始めたら流れていたのが又アンブロージア」という偶然！

　何とその方が午後、葉山マリーナーへ、湘南ビーチFM事務所へいらしたのです！
　僕は入口近くで作業中だったので、そういう素性の方だとは知らずに（当然ですが）
「何か御探しですか？」
と話し掛けた所、
「いえ･･･」
と曖昧な返事をし、何だかもじもじし始めました。そして、おそるおそる（笑）、僕に、
「あのぉ･･･、人見さんですか？」
と来ったも〜んだ！

　有・頂・天。

　少し御話をさせて頂きました。

　横浜と海老名にそれぞれ御住まいという二人。鵠沼で番組を聴いていて下さり（横浜からそこに来ている時点で、既にこちらへ足を伸ばす予定でいらしたという事でした）、もう僕は帰ってしまっただろうなぁと思いつつもマリーナーへ。
　居残っていて良かった（笑）。

　既に本ブログにも目を通して下さっているとの事。
　恐縮です。宜しければ「コメント」欄へひと言、ど〜かひとつ（←小松の親分さん風）。

　七十年代ポップスがお好きだとの事。
　この番組以外にも、湘南ビーチFMは七十･八十年代のヒット曲がよくかかります。「人見の番組は（「バック･トゥ･ザ･セヴンティーズ」以外は）何だか癖が強い」と敬遠され、他の番組にその関心が移ってしまうこと必至か、と（笑）。

　湘南ビーチFMマガジンの在庫を棚に有るだけ（八〜最新十一号）御渡しして、八号「自番自賛」の僕の頁に何とサインをねだられ、入口にある局の看板の前で写真を撮り、いやはや、嬉しいやら照れるやらの時間でした。

　数分後、少し落ち着いて来た頃に、やっとこの想いが。
　「ファンだ！　何と僕の番組のファンだ！」
　局に居た面々に少し胸を張ったのでした。

　便り、訪問、出会い、本ブログへのアクセス数（笑）、これらは皆、次の番組への力になります！

　皆さんいつも有難う御座居ます。

　トップ１０。
　フォーリナーのリーダー＝ミック･ジョーンズが奏でるギターの音色は本当に魅力的。この「ダブル･ヴィジョン」の様な激しい曲での彼の張り切った演奏は本当に格好良い。ベストは四枚目『４』の「ジューク･ボックス･ヒーロー」かな。
　個人的に、実はフォーリナーは、グルーヴの感じられないドラミングがどうも苦手なのですが、ハイ･トーンでハスキーでドライな（※）ルー･グラムのヴォーカルと彼のギターの生かされたハードな曲は、それを補って余りある魅力があり、抗えません。

　セカンド『ダブル･ヴィジョン』、次作『ヘッド･ゲイムズ』そして上記『４』の三枚は、特に好きです。
　僕が中学生であったという事も勿論関係しているのでしょう。

　ドーナ･サマーの「マッカーサー･パーク」。いよいよ彼女とジョージオ･モローダー（ジョルジオ・モロダー）の音作りが完成寸前（翌年に「ホット･スタッフ」が待っている！）。
　アルバム『ライヴ＆モア』の「モア」であった、この曲で挟まれた「マッカーサー･パーク組曲」、近くオン･エア予定です。御楽しみに！

　ジャーニーの四枚目『インフィニティ』。
　スティーヴ･ペリーの初参加作。彼の声ははハイ･トーンでハスキーですが「ウェット」ですね。
　彼等の音楽性･運命はここで大きく変わります（※※）。
　そのせいでしょう、ドラマーのエインズリー（エインズレー）･ダンバーが本作を最後に脱退、後任は「良い仕事します！　もう御希望の通りにドッカンドッカン叩きます！」という職人＝スティーヴ･スミス（趣味はジャズ･ドラマー、仕事はロック･ドラマーという天晴れな割り切り具合）。

　ペリー、スミス、そしてその後、八十年代に入ってからのジョナサン･ケインの参加。
　これらがいずれも「吉」と出ます。

　そんな彼等の「その後」を知っている今、これを聴くと、まだまだもっさりとした印象もあるし、クイーンで名を上げたプロデューサー＝ロイ･トマス･ベイカーの色も濃い音作りです（ドラムズの音色がちょっとロジャー･テイラーっぽい）。ちなみに彼は同時期にザ･カーズのデビュー作も手掛けています。
　ペリーのヴォーカルも、まだ何処かバンドに馴染み切っていない感じがします（遠慮がち？）。数年後の堂々たる佇まいを思うと初々しい。

　
そのペリーの後のソロ･ヒット「オー･シェリー」「フーリッシュ･ハート」他と、この週のナンバー･ワン「辛い別れ」の作曲者が同じ人物＝ランディ･グッドラムであるというのも、これ又、深い（※※※）。

　ポピュラー音楽史、知れば知る程、知らない事が次から次へと出てきて、いやぁ、ハマります。

　･･･いや、嵌ってはいないな。「深いなぁ」と途方に暮れているだけで（笑）。
　これからも皆さん色々と教えて下さい。

人見 ‘Hit Me!’ 欣幸, ’08. (音楽紹介業)

（※）僕にとってこのタイプの究極はスティーヴ･マリオットです。

（※※）基本的にはサンターナの分派ですからね、彼等。
あの「ブラック･マジック･ウーマン」、
あの「ソウル･サクリファイス」
での情熱的なオルガンとヴォーカルを担当していたグレッグ･ローリーと、
あの『サンターナ III』、
あの『キャラヴァンサライ』
の時期に参加していたギターリストのニール･ショーンが結成したバンド、です。
　ちなみにマニジャーもサンターナのロード･クルー（ショーンのギター･テック）だった人物。

　以前、「スターライト･クルージン」で、
「L.A.ベイ･エリアのロック＆ファンク一派としてのジャーニー」
という内容（タイトルはおぼろげです）の特集を組んだ事があります。

　スライ、サンターナ、タワー･オヴ･パワー、ザ･ドウービー･ブラザーズといった流れで捉えると、結構ジャーニーの印象は変わります。
　サンターナの「ホールド･オン」あたりと重なって聞こえたり。

　いわゆる「産業ロック」という括りで同じ扱いになるフォーリナー、ボストン、スティクス、REOスピードワゴン、ラヴァーボーイ辺りと比べると、内包しているファンク魂が違います。

　一人でもアフリカ系のメンバーが入っていたら、我々がする「括り」は違っていたのかも知れませんね。それ程、ジャンル分けというのは結構テキトーな訳で（笑）。僕の戯言は勿論、あまり他人の言ったり書いたりしている事を鵜呑みにする必要は有りません。

　皆さん色々な価値観を参考にしつつ、でも固有の価値観でジャンル分けをしましょうね。

（※※※）
「辛い別れ」：単独での作詞作曲
「オー･シェリー」：作詞のみ参加（共作）
他のペリー作品：ペリーとの共作による作詞作曲